POSTPRODUCCIÓN

Después de la preproducción y la producción, entramos en la etapa de postproducción.
Ahora es el momento de seleccionar el material que hemos grabado y darle forma a través de la edición, es decir, ordenar nuestros planos con el objetivo de narrar la idea que habíamos desarrollado en nuestro guión.

A la hora de hacer el montaje tenemos que tener en cuenta lo siguiente:

-Audio: a la hora de grabar el audio hay que regular el volumen para controlar como se funden entre sí. También existen los planos sonoros cuando se mezclan varias pistas de audios y se quiere que uno sobresalga sobre otro. Si necesitas usar archivos que no son tuyos, normalmente están protegidos por copyright, es decir, no permiten que sean utilizados por otros. Por eso debes buscar los audios con licencias CC (Creative Commonso), en los que debes citar al autor

-Vídeo: conviene combinar tipos de plano que sean distintos entre si. También es importante contextualizar, es decir, buscar imágenes que sitúen en contexto un hecho. Hay que conseguir un ritmo adecuado, por lo que hay que revisar continuamente la edición. 

EDITORES DE VIDEO DIGITAL:

• Audacity
• Windows movie maker
• VIDEOSSPin

ETAPA DE GRABACIÓN

Después de la preproducción, daremos comienzo a la etapa de producción, la grabación.

Dependiendo del tipo de producción, tenemos que tener en cuenta como abordar el trabajo:

-En una producción de ficción tenemos que tener todo mas controlado, cerrado y medido. No pueden realizarse cambios importantes, es decir, no podemos salirnos de lo que está escrito en el guión.

- En una producción de documental el guión es mucho mas abierto, y a veces no se llega a cerrar hasta que queda terminado el rodaje. En estos rodajes no suelen utilizarse actores, sino personas personajes reales.

Ahora pasamos a la composición, es decir, ordenar, seleccionar y disponer los elementos necesarios para comunicar al público lo que queremos contar.

El encuadre es aquello que recogemos a través del visor de nuestra cámara y que determinaran como se narra la historia y el efecto intencionado que damos al espectador. La composición que hagamos depende de:

-El punto de vista: es el lugar donde ponemos nuestra cámara para realizar la toma. Dependiendo de donde coloquemos la cámara conseguiremos distintos efectos. También dependiendo del ángulo donde coloquemos la cámara, podremos conseguir distintos planos:

• Plano normal: la cámara se sitúa a la altura de los ojos del sujeto grabado.

• Plano picado: la cámara se sitúa por encima de los ojos del sujeto grabado.

• Plano contrapicado: la cámara se sitúa por debajo de los ojos del sujeto grabado.

-El tipo de plano que tomemos: 

• Gran plano general: plano muy abierto donde la figura humana apenas se percibe y sirve para situar la narración en su espacio.

• Plano general: se ve la figura humana en su contexto para situar al personaje. 

• Plano americano: se ve la figura humana hasta las rodillas (plano 3/4). Tiene importancia el espacio que hay alrededor de sus manos.

• Plano medio: se ve la figura humana hasta la cintura. Permite un mayor acercamiento sobre el sujeto en cuestión.

•  Primer plano: se ve la figura humana hasta el cuello. Da importancia a la expresión del sujeto. 

• Primerísimo primer plano: detalla el rostro de la figura humana. Busca mas acercamiento que el primer plano.

-El tipo de objetivo: los objetivos tienen un determinado ángulo de visión, el ángulo de captación que recoge, y depende de la distancia focal de nuestro objetivo. Tipos:

•  Objetivo normal: tiene un angulo de visión parecida al del ojo humano.

•  Objetivo gran angular: objetivos con ángulos de visión amplios. Sirven para los planos generales.

• Teleobjetivo: tiene ángulos de visión muy reducidos y nos acercan al sujeto. Sirven para primeros planos y detalles. También es conocido como "ojo de pez".

• Tipo zoom: en un solo objetivo tenemos los tres tipos de lentes (normal, angular y teleobjetivo)

-Elementos importantes a la hora de componer la toma:

• Decorados: pueden ser decorados artificiales, en los que los profesionales se encargan de realizar los escenarios, o decorados naturales. Debemos encontrar lugares de rodajes que no tengan ruidos innecesarios y en los que la iluminación sea apropiada.

• Vestuario y atrezzo: debemos pensar en la ropa que llevaran los actores, teniendo en cuenta los colores, complementos, ..., y los elementos atrezzo que aparecerán, como pueden ser una mesa, libros, cuadros ...  

•  Luz: a través de la luz conseguir crear el ambiente deseado.

-Reglas para componer el encuadre:

•  Concepto de aire: entendemos por aire el espacio que queda entre la figura humana y el resto del encuadre. Los planos deben tener un aire equilibrado. 

•   Regla de los tercios: los elementos principales del encuadre deben colocarse en los puntos que dividen el cuadro en tres partes iguales, tanto horizontal como verticalmente. 
  

-La imagen en movimiento: la grabación de una serie de imágenes nos permite captar el movimiento de una escena para reproducirlo y repetirlo cuando queramos.

• Movimiento en la escena: se mueven las personas y objetos. 

• Movimiento de la cámara: mover la cámara mientras grabamos, normalmente realizado con un trípode. Tipos: panorámica (movimiento realizado por la cámara sobre su eje cuando se mueve de arriba a abajo o de derecha a izquierda), travelling (desplazamiento de la cámara con grúas, trípodes con ruedas, ...), cámara al hombro o en mano, y el movimiento de zoom.

-El sonido: es fundamental tener unos buenos micrófonos, cables en buen estado y comprobar el sonido a través de auriculares. Debemos tener algún método de trabajo.

-Derechos y permisos: tenemos derecho a grabar en cualquier espacio público mientras que no se incumpla el derecho de honor, intimidad o la propia imagen de la persona. A la hora de grabar personas que van a ser identificables, debemos obtener su permiso, y a la hora de grabar espacios como museos o cines, hay que fijarse si hay carteles de "PROHIBIDO GRABAR", y, en caso de no verlos, es recomendable preguntar y pedir permiso.

-Dispositivos de grabación: 

• Captura de audio: encontramos la grabadora de audio digital o analógica, el micrófono-ordenador, el USB de memoria y captura y el teléfono móvil entre otros. 

•  Captura de vídeo con audio: cámaras digitales con opción de vídeo, videocámaras, webcam y teléfonos móviles.

GRABAR UNA ENTREVISTA:

• Hay que tener en cuenta la regla de los tercios y dejar mayor aire en la dirección de la mirada del entrevistado.
• Hay que apuntar bien el nombre de los entrevistados.

Movimientos de cámara:

• Hay que evitar el abuso de zoom y los movimientos de cámara.
• Cuando persigas a alguien con la cámara intenta mantener a la persona con el mismo tamaño en el plano.
• Controla el espacio alrededor de ti.
• Toma un fotograma claro, estable y bien compuesto.
• Busca estabilidad en las grabaciones utilizando un trípode.

Audio:

• Coloca el micrófono tan cerca como puedas de los sonidos importantes.
• Si grabas en exteriores utiliza un cortavientos.
• Comprueba con auriculares el sonido que vas grabando.
• Evita el eco.

Iluminación:

• Si grabas en un exterior, ponte de espaldas al sol.
• Evita efectos de contraluz.
• Si grabas en un interior, enciende todas las luces que sean posibles.

Minutado y pre-edición:

• Antes de irte del lugar donde has grabado, revisa el material grabado.
• Apunta el material y sus tiempos en una hoja indicando el inicio y el final.
• Rotula bien el material grabado para que sea fácil de identificar.
• Dale nombres cortos a las tomas.

PREPRODUCCIÓN

Lo primero en lo que tenemos que pensar a la hora de hacer un vídeo es en la idea, el motor que genera la necesidad de contar la historia. Podemos destacar tres formas distintas para contar una idea, la producción:

-Producción de ficción: busca recrear y transformar la realidad con el fin de narrar hechos que no han ocurrido. Es el género mas comercial, y se basa en la capacidad de crear historias.

-Producción de documental: muestra hechos reales mostrandolos de la manera mas fiel que sea posible.

-Producción de videocreación: pretende crear un objeto de carácter artístico sin limitaciones.

También hay que tener en cuenta el público al que va dirigido: un publico infantil, adolescente, ...

El siguiente paso es hacer el guión, fase fundamental que nos orienta a lo que saldrá en pantalla.
Hay que seguir los siguientes pasos:

-Idea: descripción breve del argumento.

-Sinopsis: descripción mas detallada en la que introducimos personajes y el lugar donde se desarrolla la historia, y presentamos el conflicto.

-Tratamiento: escribimos de forma muy detallada el argumento, describiendo todo: personajes, lugares, ...

El guión tiene dos fases:

-Guión literario:  es el resumen escrito de la historia, y contiene la información central. En el están los detalles de los personajes y lugares, y sirve de guía a los lectores.

-Guión técnico:  es un documento de producción que contiene la información necesaria para ejecutar cada uno de los planos que la obra audiovisual requiere.

Después de realizar los guiones, debemos preparar todos los medios que necesitamos:

-Medios técnicos (cámaras, trípodes, ...)

-Medios artísticos (vestuario, decorados, ,...)

-Medios humanos (productor, realizador, cámaras, ...)

Hay que tener en cuenta el plan de trabajo y el presupuesto.


CONSEJOS PARA UNA BUENA GRABACIÓN DE VÍDEO

• Elabora un buen guión.
• Comprueba los equipos antes de la grabación.
• Graba distintos tipos de planos para que haya variedad.
• Sigue las reglas de composición básicas.
• Controla la duración de los planos.
• Graba buscando continuidad en el montaje.
•  Toma los planos que sean necesarios en cada momento.
• Graba 5 segundos de mas antes de parar la grabación para asegurar que no se cortan imagenes necesarias.
• Comprueba de vez en cuando .lo que vas grabando

Tras realizar todo esto y revisarlo, damos paso a la grabación.

INTRODUCCIÓN

Un vídeo es una forma para contar  una historia.

A la hora de hacer un vídeo hay que tener en cuenta las siguientes fases:

-Prepoducción: en esta fase se resuelven todos los problemas y se corrige el guión técnico. Se contratan los equipos técnicos y artísticos.

-Producción y rodaje: aquí se ponen en práctica las ideas pensadas, y termina con la revisión del material grabado.

-Postproducción: este proceso es independiente, y en el se selecciona el material grabado y se eligen las tomas. Se obtiene el resultado final.